1) Tvůj záběr je, Jirko, opravdu široký. Hrál jsi v různých uskupeních, založil jsi
Bystřickou flétnu a uplatnil ses i jako dirigent. Přesto si myslím, že pedagogická
činnost Tvým hudebním aktivitám dominuje. Jak to vidíš Ty?

Ano přesně tak, už dlouhá léta je centrem mé hudební činnosti výuka hry. Po studiu jsem hrál v Symfonickém orchestru AUSVN, ale po návratu do Ostravy jsem zakotvil na Ostravské konzervatoři (dnes Janáčkově). Zde jsem koncertoval především v duu s kytarou a jiných komorních ansámblech. Postupně začala převažovat pedagogická činnost, a to nejen na konzervatoři, ale i na Ostravské univerzitě a nyní působím i na ZUŠ v Českém Těšíně, kde vyučuji žáky z Polska. Dirigentská činnost mi určitě rozšířila hudební obzor, byla to cenná zkušenost nejen hudební, ale i lidská. Bystřická letní flétna je pro mě srdeční záležitost a jsem pyšný, že její úroveň stále roste.

2) Studoval jsi i na HAMU v Praze. Jak hodnotíš tato svá studijní léta?

Na svá studijní léta v Praze vzpomínám (jak jinak) než s láskou, pokorou, ale i s úsměvem. Dodnes mi zní v uších některé hlášky např. doc. Františka Čecha: „Chlapče, do Vánoc vše cvič pomalu a potom opatrně do tempa“, nebo: „Kdo cvičí pomalu, učí se rychle“. Od obou, profesorů jsem se hodně naučil a získal řadu podnětů nejen po technické stránce, ale i po metodické, které platí dodnes. S Prof. Válkem jsme např. hodně řešili vibráto.

3) Tvé hlavní působiště je Ostrava.
Je podle Tebe nějaký rozdíl mezi hudební Prahou a Ostravou?

Za mých studijních let (1979-1983) v Praze koncertovali špičkoví čeští i zahraniční umělci. Nacházel jsem hudebně výrazovou inspiraci nejen u flétnistů, ale také u ostatních nástrojů.

Dnes se situace naštěstí výrazně změnila a Ostrava patří mezi kulturní centra, kde se sjíždí řada špičkových umělců a těles. Ostravu např. navštívil také světový flétnista Philippe Bernold. Kromě svých sólových koncertů také několikrát dělal mistrovské kurzy na Fakultě umění Ostravské univerzity. V Praze je určitě mezi studenty větší konkurence, což je jistě jeden z důležitých motivačních činitelů.

4) Máš (měl jsi) nějaký hudební vzor, který Tě zásadně ve Tvé profesi ovlivnil?

V profesním životě jsem měl určitě hodně vzorů (a stále mám). Několikrát jsem se zúčastnil prvních metodických kurzů prof. Malotína, hodně jsem také konzultoval problematiku hry s prof. Kuntem na JAMU. Hudební nároky na interprety jsou víceméně stále stejné; hrát rytmicky přesně, čistě, s širokou dynamikou, v rychlém tempu, se zřetelem na stylovost, apod…… Ovšem metodika, jak toho dosáhnout se mění, a také každá doba nebo i země má i odlišný ideál zvuku. Žádnou vydanou metodiku neberu dogmaticky, ale jen inspirativně, vycházím z rčení „co žák, to metodika“.

5) Součástí Tvého pražského Masterclassu bude i vystoupení Tvých studentů. Kdo to
bude a co bude/budou hrát?

Bohužel nebudeme mít k dispozici korepetitora, takže to budou „sólovky“. Vystoupí Apolena Víchová (2.roč.), která se připravuje na soutěž v polském Jastrzebie Zdroj, kde je povinná skladba Mei Kazuo Fukushimy, a ještě zazní v jejím podání Tanec kozičky A.Honeggera. Matěj Peterek ze 4.ročníku se připravuje na mezinárodní soutěž Flautiáda a zahraje povinnou skladbu- I. a II kus Pierra Octave Ferrouda.

6) Účastníci Tvého Masterclassu budou mít možnost prohlédnout si originální flétnu
Th. Böhma. Už ses někdy s flétnou tohoto geniálního reformátora setkal?

Ano, setkal. Asi před 10 lety se konala přednáška na Ostravské univerzitě přímého příbuzného Th. Böhma, který sebou přivezl jeho originální flétnu. Je skvělé, že doplní náš kurz.

7) Jak se Ostravak těší do Prahy?

Zcela upřímně musím konstatovat, že se „Ostravak“ do Prahy a na nadšené pražské i mimopražské flétnisty moc těší a věří, že spolu prožijeme příjemnou, oboustranně inspirující flétnovou sobotu.

P. S. Kromě výše zmíněných skladeb zazní na Masterclassu i 3. věta ze Sonáty pro flétnu a klavír P. Kršky a Balada pro flétnu a klavír Ph. Gauberta v podání Ondřeje Macourka a Jakuba Dvořáčka.

Rozhovor připravil
ML